フー・ファイターズがワシントン DC でエピック・クラブ・ショーをプレイ:コンサート・レビュー
ジェム・アスワド著
シニア音楽編集者
デイヴ・グロールは忠実でなければ何でもない。 彼は自分の象徴的なロックキャリアの多くを故郷ワシントンDCのナイトクラブのおかげだと何度も語っており、現在はフー・ファイターズを連れて地元のプロモーターIMPのナイトクラブのうち3つをオープンまたは再始動させ、ナイトクラブよりもはるかに小さな会場で演奏している。バンドのいつものアリーナやフェスティバルのステージ。 ここ数年、バンドはリニューアルされた9:30クラブでオープニング・ギグを行っている。このクラブは、グロールが10代の頃に何百ものバンドを見ていた伝説的な都市会場である。 国歌。 そして火曜日の夜には、F ストリートにあるオリジナルの 9:30 クラブとほぼ同じ仕様で建てられた、収容人数 450 人の最先端のクラブ、新しい Atlantis がオープンしました。このクラブには、人工物で満たされた屋上バーもあります (古いクラブのパーキングメーター、電話ボックス、ポスター、新聞スタンドなど)。
そして、火曜日の夜にアトランティスで行われた2時間半のセットのオープニング曲では、バンドはDCハードコアの曲のカバー「アット・ザ・アトランティス」で幕を開けることで、その共通の歴史にうなずいた。伝説のバッド・ブレインズでは、グロールのニルヴァーナ以前のバンド、スクリームのシンガー、ピート・スタールのゲスト・ボーカルをフィーチャーしており、当然のことながら観客の中にダイブして終了した。 その後、バンドはほぼすべてのヒット曲と、金曜日にリリースされる次のアルバム「But Here We Are」からの数曲をフィーチャーした24曲セットを開始した。
しかし、その夜の高揚感と郷愁とは裏腹に、出席者全員が、非常に大きな影が部屋を満たしていることに気づいていた。それは、昨年のドラマー、テイラー・ホーキンスの突然の悲劇的な死以来、バンドによる4回目のコンサートに過ぎなかった。 彼は非常に大きな仕事を残しましたが、バンドが継続することに疑問の余地はありませんでした。そして、彼らはベテランで多才なドラマー、ジョシュ・フリーズという完璧な新しいバンドメイトを見つけました。 グロールはステージ上で、彼は「1000のバンドと共演した」と語った。「実際には930バンドほど」とフリーズは古いクラブへの無数の言及の中で冗談を飛ばし、パンクグループのヴァンダルズからナイン・インチ・ネイルズまで、あらゆるバンドと共演したと述べた。スティング、ガンズ・アンド・ローゼズ、ザ・リプレイスメンツ、その他数え切れないほどのアーティストと共演しました(彼の恐るべき経歴について詳しくは、ここをご覧ください)。 「このクソ野郎のリストを下に下げたら、人々は『今、彼はフー・ファイターズにいるのか?! 何という降格だ!』と言うだろう」とグロールは笑った。
フリーズはツアードラマーとしての新たな役割にその経験とそれ以上のものをもたらしている(バンドの代表者は敬意を表して彼がまだ正式メンバーであるかどうかについては明言を避けている)。 彼のスタイルは、ホーキンスやグロール(ニルヴァーナとの共演だけでもロック史上最も偉大なドラマーの一人である)のスタイルと似ていますが、大きく異なります。 ヘヴィだが流動的で、雷鳴のようなロールと派手でしばしばジャズ風のフィルがあり、彼はバンドの古い曲の多くを敬意を持って再解釈しながら、それらに独自のスタンプを付けている。 そして彼はグロールを完璧にフォローする――2時間半にわたるショーの間、数え切れないほどの箇所で、二人の目は結ばれ、グロールはうなずいたり肩をすくめたりしており、フリーズはそれを即座に反映したり、フェードやクレッシェンドを伸ばしたりしていたドラマーは歯を食いしばってエネルギッシュに演奏し、徐々に複雑なスネアロールや華やかさを増し、「ヒュー!」と鳴るまで疲れを見せない。 ようやく曲が終わったとき。
間違いなく、ドラムは常にフー・ファイターズの主要な楽器であり、ドラマーは大きく異なりますが、ダイナミクスは同じままです。音楽的および視覚的な焦点はグロールとその背後にあるドラマーであり、前者は非常に重要です明らかに、後者が提供する新しい可能性を探ることを楽しんでいます。
とはいえ、ホーキンスがいなくて寂しいわけではない。 彼は明らかにそうだが、グロールは番組の終わり近くまで彼について言及しなかった。 「また立ち上がってショーをするのは奇妙だった」と彼は語った。 「あなたがこれを知っているかどうかは知りませんが、私たちが一緒に仕事をしている人のほとんどは25年、30年来の仕事をしているので、本当に大家族です。それはここで会った人全員に当てはまります。だから立ち上がるだけです」ここに来てまたそれをやるのは…旅だ。
「そして、正直に言えますが、皆さんなしでは私たちはこれを行うことができなかったでしょう。ですから、私たちの治癒を助けてくれて本当にありがとう」と彼は締めくくった。 「私たちが彼のことを考えたり、話したりしない日はありません。だからこれは T のためのものです。」 続いてバンドは「Aurora」に突入した。
しかし、それはその夜の唯一のほろ苦い瞬間だった。残りはいつものようにロックンロールの楽しいリリースについてだった。 バンドは小さなステージから、フォガットの1975年のパパロックの名曲「スロー・ライド」の自然発生的なカヴァーとともに、キャリア全体から23曲を披露して急上昇した。 ギタリストのパット・スメアとクリス・シフレットはパワーコードを叩き出し、前者はパンクのパワーをもたらし(主にギブソン)、後者はフィネスをもたらしました(フェンダーも同様)。 ベーシストのネイト・メンデルがパワフルでメロディックなベースラインを轟かせ、キーボード奏者のラミ・ジャフィーはスペースの都合で最小限の機材で演奏し、リフラージュの上に聞こえるように最善を尽くした(ギタリストが3人いるバンドでキーボード奏者は何をすべきだろうか?)。 。 グロールの娘ヴァイオレットも「シェイム・シェイム」のバージョンでバンドに参加したが、グロール自身は、その夜はずっと元気に声を出し続け、彼が繊細に表現したように「金玉を叫びながら」、最後の最後まで声が枯れることもなかった。終わり。
グロールは観客の約半数を知っているようで、セット中に多くの人々と直接会話し、地元の言及や内部ジョークを随所に散りばめ、さらにはIMPの創設者であり9:30の長年のオーナーであるセス・ハーウィッツをステージに連れてきて演奏させたドラムは一曲だけ担当した(あの状況下では彼はOKした――おい、ジョシュ・フリーズをフォローしようとしてるだろ)。 しかし、彼はショーの早い段階でその夜の精神を要約しました。
「オリジナルの 930 の最も優れた点は、本当に包括的だったということです」と彼は言いました。「そして、私のような郊外から来た愚かな子供たちが、これらの素晴らしい、インスピレーションを与えるバンドを観に来ることができました。そして、彼らのほとんどはワシントン D.C. 出身でした。ここは本当にこの国、世界の音楽の中心地の一つだと私は考えています。私たちが小さかった頃、私たちは友達の演奏を見ることができました、そして私たちの友達は私たちのヒーローになり、彼らは私たちが望んでいたバンドになりました感動させます。"
そして、そのロックンロールの人生の輪は、基本的にグロールがそのすべてを捧げてきたものです。 2012年に遡ると、彼はLAの同名のスタジオについてのドキュメンタリー『サウンド・シティ』を巡るツアーを行ったが、これは基本的に彼とザ・フースが高校時代のアルバム・コレクションのメンバーをツアーに連れて行く口実として機能した。スティーヴィー・ニックス、ジョン・フォガティ、『チープ・トリック』のリック・ニールセン、スクリーミング・ツリーズの歌手マーク・ラネガン、そしてあまり良くない効果ではあるが、メロドラマのスターからポップロッカーに転身したリック・スプリングフィールドまで。 ニューヨーク公演でフォガティは曲の合間に「デイヴはロックンロールが大好きで、まるで子供のようだ」と語った。
そして、ロックンロールの精神と歴史を満喫する彼の感染力と純粋な喜びは、火曜日の夜に存分に発揮され、ニューアルバムを引っ提げたバンドのツアーはおそらく今後数年以上続くだろう。 。 今、「Slow Ride」だけを頭から消すことができたら…